Gratidão é reconhecer alguém por algum benefício recebido. Nesse sentido, Lázaro Ramos nutre justamente esse sentimento por um grupo em especial, lá na Bahia: o Bando de Teatro Olodum. Celebrando a vida longa do grupo – com quase 30 anos de existência – e o tempo de contribuição e aprendizado até hoje, o ator dirige ao lado de Thiago Gomes o documentário ‘Bando: um filme de:’

“O Bando me formou como ator. É nesse grupo que tem os meus primeiros ídolos”

“Emocionante foi rever as imagens de época, perceber a nossa inocência no princípio, o tamanho da paixão que se tinha, como essa paixão foi transformada e ganhou outros valores para permanecer no palco", avalia o ator, que lança o filme nesta terça-feira, 4/9, no Encontro de Cinema Negro Brasil, África e Caribe Zózimo Bulbul, no Cine Odeon, Rio de Janeiro

“Até hoje, cada vez que revejo o documentário, as imagens mais antigas ou as pessoas que passaram pelo grupo e que foram embora por diversos motivos, isso é muito tocante para mim. É uma revisita de uma memória”, define.

A ideia de registrar essa história através de imagens e depoimentos surgiu quando o Bando fez 25 anos e comemorou com uma leitura dramática dos primeiros textos de criação deles: ‘Essa É a Nossa Praia’, ‘Ó Paí Ó’, conhecido por ter virado filme e série na Globo, e ‘Bye Bye Pelô’.

“Eu resolvi filmar essas três leituras e, naquele momento, percebi que a história do bando era muito rica e que talvez algumas pessoas não conhecessem. É inclusive o grupo com essa quantidade de pessoas de teatro formado por atores negros de maior longevidade da América Latina. São características únicas e que achei importante registrar por tudo que fez na minha vida artística como pelas histórias de vida de cada membro que tem ali”, afirma Lázaro.

Foi lá que nasceu o espírito de coletividade que o ator tenta levar em todos os seus trabalhos além da atuação.

“Eu acho que esse meu gosto por equipe é por causa do Bando de Teatro Olodum. Lá, tudo é feito junto. E, num primeiro momento, quando entrei naquele grupo, a gente fazia todas as funções: o nosso figurino, afinava os instrumentos, limpava o teatro. Essa é a minha prática desde que eu comecei”, conta.

Ele usa esse argumento, inclusive, para justificar a escolha do nome – digamos incomum – do documentário:

“‘Bando, um filme de’ e cito o nome de cada ator e técnico que passou por aquele espetáculo ou pelo Bando de Teatro Olodum. É nisso que eu acredito”.

Voltar a um passado repleto de afetos e daí construir uma narrativa tem suas dificuldades:

“Nós conseguimos entrevistar todos os atores que passaram pelo grupo, diretores, coreógrafos e, quando a gente chegou na ilha de edição, era tanto material rico que a gente poderia fazer um documentário somente técnico ou um documentário mais emocional, como é o que a gente está fazendo”.

“Essa foi uma escolha difícil, mesmo porque todos ali são meus amigos e saber o que tirar e deixar de cada um, tinha um filtro que não é um filtro técnico da direção, era um filtro emocional da relação que eu tenho estabelecida”.